В Музее изобразительных искусств Туркменистана развернута выставка живописных работ и произведений декоративно-прикладного искусства, посвященная Международному женскому Дню. Особенность этой выставки - новаторские приёмы, причем, во всех видах искусства. В этом плане внимание привлекает тематическая серия заслуженного художника Хакасии Бердыгулы Амансахатова. Его работы посвящение весне времени года, восхищающему сочными красками и шлейфом ароматов. Открывает экспозицию картина с лирическим названием Майская суета, на которой изображено цветение гранатового дерева. Как это иногда случается, название картины меняет её восприятие. Майская суета это мозаика радости, связанная, как правило, с первым свиданием, влюбленностью, яркими жизненными ощущения. Эта ассоциация возникает при знакомстве с сюжетом, который позволяет достаточно широко интерпретировать разросшееся гранатовое дерево. Следующее полотно серии - картина с говорящим названием Благоухающие розы в моем дворе. Песня роз - еще один рассказ о весеннем преображении и, наконец, завершающая цикл работа - В моем доме весна, на которой изображена бурно разросшаяся сочная трава. Казалось бы, трава не может быть главным и единственным героем живописного полотна, но Бердыгулы Амансахатов вдохнул поэтику весны в изумрудное покрывало природы. Из коллекции ювелирных украшений, представленных преподавателем Академии художеств Айджемал Чарыевой и ее учениками, выделяется оригинальная брошь Куштдепди. Помимо традиционных элементов, Айджемал включила в композицию фигурки танцовщиц. Приятно, что новое поколение мастеров не только осваивает накопленные столетиями приёмы ювелирного искусства, но и привносит в него свои идеи, гармонично сосуществующие с эстетикой традиций. Большим сюрпризом для посетителей выставки стала кошма Весна, представленная Айной Патаровой. Известно, что войлочное полотно в настоящее время, благодаря дизайнерским экспериментам молодых художников, переживает второе рождение. Теперь она не только утепляет пол в жилище, но и служит украшением интерьера наряду с гобеленом. Иными словами, обычный орнамент из нескольких контрастных цветов заменил тематический рисунок. Айна изобразила молодую девушку в нарядном красном платье, чьи искрящиеся эмоции подчёркивают атмосферу Новруза. Широко представлена на выставке керамика в основном это декоративные вазы замысловатых форм и причудливых расцветок, а также статуэтки, к примеру, девочки, радушно встречающие гостей с блюдом пишме. Но и здесь не обошлось без новаторства. Молодой талантливый керамист Гулара Бабаева представила новую работу Тумарша, состоящую из трех фигур. Парфянская царица гордо восседает на троне в окружении двух приближенных. Фигурки выполнены в классическом стиле, несвойственным приверженке авангарда Гуларе. Впрочем, этому есть объяснение исторический посыл произведения.