В Столичном выставочном центре прошла выставка работ преподавателей Марыйской детской художественной школы. 14 самобытных художников представили ашхабадской публике 230 живописных, графических, скульптурных, керамических работ и гобеленов. Зрительский интерес к экспозиции обусловлен тем, что марыйская школа, для которой характерны нестандартные художественные приёмы, эклектизм и колористическая насыщенность, стала узнаваемым брендом в национальной живописи. Знакомясь с работами, ловишь себя на мысли, что оцениваешь не просто творчество художников, а силу эстетического воздействия их искусства. Надо полагать, что нетривиальный взгляд на окружающий мир развивает у детей Гунча Язмухаммедова, представившая коллекцию полотен в стиле сюрреализма. Среди них особое внимание привлекают Оберег и Женщина. Сюжеты этих картин расширяют границы восприятия, обогащают ассоциативное мышление. В каждой работе Гунчи - загадка, разгадать которую предстоит как её ученикам, так и любителям живописи. Интересно полотно Бегмурата Мухаммедова Кугитанг. Картина, изображающая водопад в горах, написана в лаконичной палитре: серые склоны скал, отдающие позолотой, и молочно-белый бурлящий поток воды, обрушивающийся на камни. В чем же магия полотна? Секрет - который предстоит постичь воспитанникам Бегмурата. Картина Односельчанин Аллаберды Овезбердыева тоже приковывает внимание. Герой утопающего в солнечных бликах полотна - добродушный мужчина, удобно расположившийся рядом с символами гостеприимства: очагом, казаном и кумганом. Увидеть красоту в обыденных вещах, прочувствовать дух традиций основной посыл этого произведения. В том же русле написана картина Этюд с птицами. Её автор А.Аманниязова однажды заглянула на задний двор старого дома и застала там веселый птичий междусобойчик в окружении деревьев: одних - раздетых на зиму, и других - пока сохранивших золотистый наряд. Удивляет то, с какой любовью выписан каждый элемент этюда старый забор, собрание воробьев на проводах ЛЭП… и теплый солнечный свет, заливший двор. Абдулла Ыклымов представил картину Стрижка овец, где изображен процесс, к участию в котором привлечена вся семья. И хоть эта кропотливая работа сопряжена с трудностями, она выполняется в приподнятом настроении, и дети с радостью помогают яшули-стригалю. Работа напоминает яркую иллюстрацию из книги рассказов о сельской жизни. Лирики полна картина Осень Алтын Акмурадовой, где молодая женщина, тонкая и гибкая как виноградная лоза, преподносит щедрые дары природы. Ассоциацию с утончённой и прекрасной пери рождают полутона и импрессионистская манера изобразительного письма. На противоположной стороне зала мы узнаем по почерку другую работу Алтын Акмурадовой - Компоты. Казалось бы, что общего между ними?! Аллегория осени и бытовой пейзаж… Но в картине Компоты, несмотря на тривиальное название, - та же импрессия, наделяющая сюжет утончённой поэтикой. Среди экспонатов народно-прикладного творчества особо запомнилась композиция из трёх фигурок яшули. Автор, керамист Бегмурат Мухаммедов, так и назвал её Дедули. Колоритные старцы излучают богатую гамму эмоций. Лукавое выражение глаз, бравые усы и характерные позы наделяют терракотовое трио особым обаянием. На вопрос: Как удалось найти таких фактурных яшули?, Бегмурат Мухаммедов с улыбкой отвечает, что часто наблюдает картинки из сельской жизни и воплощает свои впечатления в создание харизматичных персонажей. Остаётся загадкой как вымышленные образы могут казаться посетителям столь узнаваемыми? В этом, пожалуй, и состоит магия искусства, его философский подтекст… Своим мнением о выставке делится художник Джахан Ханова: - Искусство любить и украшать мир я бы так охарактеризовала идейный посыл выставки, которая произвела на меня огромное впечатление. Замечательно, что есть коллектив единомышленников, объединённых не творческими установками, а, напротив, эклектичностью подходов к развитию изобразительного искусства, креативностью и нестандартностью живописного почерка.